O Ilustrador Joe Fenton demorou quase um ano para finalizar Solitude, uma obra de cinco metros de altura por oito de diâmetro com detalhes minuciosamente desenhados. Joe começou a  Ilustração com lápis e a finalizou com tinta acrílica.
Solitude é composta por diversos elementos religiosos de diferentes crenças. A maioria de seus trabalhos são inspirados nas obras surreais de Hieronymus e ilustradores infantis como Arthur Rackham and Wayne Anderson.
Joe estudou escultura, já trabalhou em renomadas  companhias como Disney e Miramax, é o escritor e ilustrador dos livros infantis “What’s under the bed?” e “Boo!” e atualmente está trabalhando em seu terceiro livro.

Ex aluno do IED São Paulo formado no curso de Ilustração, Feppa Rodrigues, irá expor sua obra entre vielas – um ensaio sobre a felicidade no Otto Bistrot do dia 16/03 a 16/04 com entrada franca.

A exposição, como ele mesmo disse: “espera ser capaz de conduzir as pessoas a novos territórios, novos significantes, novos olhares dessa São Paulo que compartilhamos”.

Local: Otto Bristrot – Rua Pedro Taques, 159
Horário: de segunda a sexta das 9:00h às 15:00
das 19h às 00:00
Sábado das 13:00 às 16:00
19:00 às 00:00
Telefone: 3231-5330

Professora de técnicas de ilustração II do Istituto Europeo di Design São Paulo, Jacqueline Aronis, lancará seu livro “Matéria gráfica: ideia e imagem” na próxima quinta-feira. O livro é fruto de sua tese de doutorado na ECA-USP, sob orientação de Evandro Carlos Jardim.
A obra contém reprodução de gravuras e desenhos e uma conversa sobre arte e gravura entre Jacqueline e Leon Kossovitch.
A Edição é limitada contendo 120 exemplares, sendo cada um deles acompanhado de uma gravura original assinada pela própria artista.

Local – Casa das Rosas Av. Paulista, nº. 37 – São Paulo – SP
Data – 9 de dezembro
Horário – das 19h30 às 21h30

Jacqueline Aronis – artista plástica, é doutora em Artes pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. Fez  Curso de Especialização em Gravura no Programa de Pós-Graduação da Slade School of Fine Art, University College London, Inglaterra.

Principais exposições: Brazilian Printmaking Pratt Institute, Nova York, EUA; Grabadores Brasilleños Contemporáneos, IAGO, Oaxaca, México; Graphik, G.E.B., Berlim, Alemanha; Galeria Gravura Brasileira, São Paulo; Gravura Jovem, MAC-USP, São Paulo.

Nem todo gliter é sinal de arte carnavalesca e muito menos precisa reluzir intensamente para chamar a atenção.

É o que podemos perceber observando as obras cheias de sombra de Jamie Vasta, artista plástica e Ilustradora formada pela Belas Artes da cidade de Boston. Vasta descobriu que o gliter lhe proporcionava um efeito de sombreamento e luminosidade que nenhum outro material conseguia. Passou então, a utilizá-lo em seus desenhos. A ilustradora também sai do convencional quando o assunto é o instrumento básico para as pintura em suas telas, pois usa bastante da suas pontas dos dedos para criar suas obras. Quando de trata dos contextos de suas imagens, Jamie abusa do macabro, da obscuridade e da morte na maioria de suas criações.

Jamie sempre foi questionada, criticada e elogiada pelo seu abuso em descobrir algo novo. Ela nunca seguiu muito as regras de nenhum de seus cursos e sempre saiu do comum, e foi graças essa sua audácia e teimosia  que a artista descobriu o segredo que o gliter escondia.

Durante o eventoIED na VIRADA , o aluno de Design Gráfico do IED-  Istituto Europeo di Design, Marcello Savioli Gutierrez, mais conhecido como Mea,  irá grafitar uma das paredes internas do Istituto. A ação será uma grande oportunidade para que as pessoas vejam como essa arte é realizada pelos muros das cidades e entender um pouco mais dessa grandiosa exposição ao céu aberto.

Mea começou nas artes plásticas aos 4 anos de idade incentivado pelo pai, arquiteto da FAU.
No inicio do ano 2000, conheceu o universo da arte urbana através da pixação e em 2003 começou a pesquisar sobre o as técnicas do grafite e até hoje seus estudos são aplicados em seus murais.
Considerado com um dos ícones da nova geração do grafite nacional, Mea possui um estilo próprio, autodidata, aonde ele cria seu próprio universo. Isso lhe proporcionou realizar diversos trabalhos de ilustração para, revistas,catálogos, livros e editoriais. Sua produção artística intensa lhe proporcionou exposições em galerias, coletivos e decorações de interiores. Mea também já  expôs seu trabalho em Berlim, Alemanha, em 2008.

Confira algumas pinturas com spray de Mea

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Alice através de seus ilustradores

Alice no país das Maravilhas (1865) de Lewis Carroll ainda é um grande desafio de linguagem. Paradoxo, nonsense, labirinto de sonhos. Como num grande jogo, a proposta da palestra é um passeio pela história das ilustrações de Alice, das primeiras ilustrações no período vitoriano, às experimentações conceituais da arte contemporânea. Através das imagens buscamos questionar a identidade de Alice, passando por uma análise das transformações da infância durante o século XX, e do sentido de identidade para o Sujeito contemporâneo.

A palestra é apresentada com vídeo, música e projeção de um amplo repertório de mais de 200 imagens de diferentes épocas, estilos, técnicas e linguagens. Pretendo mostrar também uma pequena parte da minha pesquisa Alicinações, na qual recriei os personagens das histórias de Alice através de assemblages e montagens com objetos diversos, através de deslocamentos e associações, num diálogo aberto com os múltiplos sentidos da obra. O músico e sonoplasta Paulo Beto acompanha a palestra criando interferências sonoras ao vivo e operando o sincronismo de som, vídeo e imagens.

ADRIANA PELIANO, designer e artista plástica, presidente da Sociedade Lewis Carroll do Brasil.

“De que serve um livro, pensou Alice, sem figuras e nem diálogos?”
Alice no Pais das Maravilhas

O Prémio Internacional para livros ilustrados de Santiago de Compostela/Espanha 2010

Serão aceitas todas as publicações inseridas na categoria de livros/álbuns ilustrados.

Os livros têm de ser originais e inéditos e devem ser apresentados numa das línguas oficiais da Península Ibérica (português, castelhano, galego, catalão, basco) mas os seus autores podem ter qualquer nacionalidade.

O prémio para o vencedor vale 12.000 euros e o livro será publicado em todas as línguas ibéricas.

Para mais informação sobre o regulmento vejam o site da Editora Kalandraka

Ja trabalhou em Australia e o Reino Unido  e atualmente mora em Treviso, Italia, como parte da Fabrica, o centro de pesquiza e comunicação da Benetton.

Um dos ultimos trabalhos que ele vem fazendo é transformar em arte os spams mais insanos que já chegaram à sua junk box. O designer se inspira nos títulos dos SPAMs – que vão desde anúncios de tênis e refrigerantes até propaganda de Viagra – pra fazer ilustrações literais e interpretações meio malucas dos e-mails.

Vejam, se divirtam e se inspirem com Elliot!!!

]]> http://designsampa.com/elliot-burford/1628/feed/ 0 http://designsampa.com/urban-arts/1542/ http://designsampa.com/urban-arts/1542/#comments Mon, 09 Nov 2009 17:09:31 +0000 Angola http://designsampa.com/?p=1542 Além de uma linha de produtos exclusivos,
você também encontra coleções de outras
marcas descoladas repletas de inspiração pop.

vejam o site da Urban Arts!

Num ambiente descontraido e dinâmico, os alunos de Ilustração e alguns do Graphic Design do IED São Paulo assistiram uma palestra do Luis Rosenthal sobre a metodologia de Graphic Facilitation e criaram scribes relacionados à varias entrevistas projetadas na sala.

Primeiro, os alunos vieram como diferentes países praticam este método de representação.

Nos Estados Unidos são usados mais diagramas e simbolos, no Reino Unido predomina a ilustração. Cada cultura certamente representando sua linha de pensamento.

Após, os alunos tiveram a oportunidade de criar suas próprias interpretações das entrevistas.

A primeira foi o teste, aprender a escutar e desenhar ao mesmo tempo, capturar as metáforas e representa-las em ilustrações. Saber pôr a informação no papel de uma forma que todos pudessem entender o conceito da entrevista.

O resultado foi ótimo. Luis Rosenthal deu varias dicas de como melhorar o uso do espaço no papel e na segunda sessão o resultado foi visivelmente mais apurado.

Parabéns a todos os participantes e muito obrigado Luis pela sua orientação e grande entusiasmo no workshop.

Para os interessados aqui tem um pouco de informação sobre este tema e se não dêem uma olhada nos sites abaixo…

O qué é Graphic Facilitation?

É levar informação, seja de um bate papo, uma palestra ou de um caderno de anotações e transforma-lo em uma representação visual, de uma jeito organisado e acessivel.

É escolher as palavras certas, ilustração e design para respresentar um assunto e faze-lo inesquecível.

O que é scribing?

É uma caneta, uma superficie a ser desenhada e um grupo a ser escutado. É traduzir um bate papo ao vivo. Ajudar um grupo de pessoas a seguir melhor o conversado e lembrar o assunto depois com imagens e palavras chaves, de uma forma criativa e dinámica.

Links interessantes

ludicgroup.com

graphicfacilitation.blogs.com

scriberia.co.uk

cognitivemedia.co.uk

www.loosetooth.com

www.alphachimp.com

www.kelvybird.com

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